Toiles
Démarche artistique
Ani Müller fait des oeuvres dont le sujet est fragmenté, superposé et inversé. Sa recherche porte sur la différence. En utilisant une image d’elle-même, d’un proche ou d’une vieille revue, elle intervient afin d’en modifier l’idée première. Sa combinaison de collage et de peinture ou de dessin donne un effet trompe-l’œil, venant déjouer l'observateur. Des effets de miroir brisé, de mouvement saccadé et d’espace oublié apportent à son travail un uestionnement particulier. On peut retrouver dans ses œuvres, les coulées de peinture semblables au temps qui passe et nous glisse entre les doigts; l’éclatement de la matière (technique « dripping ») rappelant les moments émotifs passés, présents ou futurs; les espaces vides entre ces fragments illustrrnt les blancs de mémoire, les trous difficiles ou impossibles à combler, les répétitions, les radotages et les incompréhensions des autres…contacts humains ratés ou perdus.
Les œuvres dénoncent aussi les standards de la société, l’image de la perfection et les jugements portés sur les performances personnelles. À travers ses œuvres, Ani Müller parle d’erreurs et dénonce son vécu ainsi que celui des autres. Elle raconte des histoires, des expériences, des mémoires oubliées, des anecdotes et certaines anomalies avec lesquelles l’être humain vit à tous les jours. Ani Müller réalise des œuvres imparfaites et toujours fragmentées. Elle déforme les images et suggère un effet d’éclatement et de mouvement. L’artiste dénonce les moments où les êtres humains se sentent dépassés, imparfaits dans une société qui est loin de l’être…