Ani Müller peint des fragments superposés et inversés. Sa recherche porte sur la différence et la fragmentation. Dans ses peintures et dessins, la combinaison de collages de photographie crée un effet trompe-l’oeil qui déjoue l'observateur. Des effets de miroir brisé, de mouvement saccadé et d’espace oublié permettent à son travail de provoquer un questionnement particulier. On peut retrouver dans ses oeuvres des coulées de peinture semblables au temps qui passe et qui nous glisse entre les doigts; l’éclatement de la matière (technique dripping) rappelle les moments émotifs passés, présents ou futurs; des espaces vides entre les fragments illustrant les trous de mémoire, difficiles ou impossibles à combler, répétitions, radotages et incompréhension des autres… tous ces contacts humains ratés ou perdus.

Elle raconte des histoires, des expériences, des mémoires oubliées, des anecdotes et certaines anomalies que l’être humain vit tous les jours. Ani Müller réalise des oeuvres imparfaites et toujours fragmentées. Elle déforme les images et suggère un effet d’éclatement et de mouvement. L’artiste dénonce les moments où les êtres humains se sentent dépassés, imparfaits dans une société qui est loin de l’être…